EL CINE Y SUS VOCES

ENTREVISTA
Tommy Lee Jones

Por  Alejandro Frías
Considerado como uno de los mejores actores estadounidenses de su generación, Tommy Lee Jones se ha caracterizado siempre por su versatilidad. Ha incursionado en casi todos los géneros, desde el thriller de acción (El Fugitivo, U.S. Marshalls), pasando por el cine de aventuras y ciencia ficción (Batman Forever, Volcano, Space Cowboys), el thriller político (JFK) hasta el que parece ser su género favorito, el western (será por su origen texano, quizás), con trabajos como The Good Old Boys (1995), su primer telefilme como director y guionista, The Missing (2003), dirigida por Ron Howard, y The Three Burials of Melquíades Estrada (2005), su primer largometraje para cine, un moderno western que también protagoniza, haciendo el papel de un ranchero, que entabla una fuerte amistad con un inmigrante ilegal mexicano.

En persona, Tommy es un hombre imponente. No es la primera vez que visita México, país con el que se siente identificado y quiere mucho. Ya antes hizo acto de presencia en la inauguración del Tercer Festival Internacional de Cine de Morelia. En un principio, Tommy se muestra serio, como un hueso duro de roer, de carácter algo fuerte. Pero conforme pasa el tiempo, nos encontramos con un tipo accesible, que gusta decir algunas frases en español y que se muestra amable con la prensa.

Con motivo del estreno de Los Tres Entierros de Melquíades Estrada, Tommy Lee Jones convivió con los medios para hablar de su experiencia como realizador de un filme controvertido, que trata sobre el fenómeno de la inmigración ilegal que realizan día a día muchos mexicanos hacia los Estados Unidos. Midiendo siempre lo que dice y sus palabras, esto es lo que comenta sobre su experiencia como director:

“El salto de la actuación a la dirección no ha sido difícil para mí Era algo que tenía muchas ganas de hacer, y la experiencia como actor me ha ayudado a aprender mucho el oficio de realización. Mi principal inquietud en la corta carrera que llevo como director, fue la de entender al ser humano. Hacerlo desde otra posición diferente a la de actuación, ya que uno aprecia cosas distintas desde el lugar de un realizador”.

Lamentablemente, el filme, escrito por el aclamado guionista mexicano Guillermo Arriaga, no fue tomada en cuenta en la entrega de los Oscares, pero a Tommy Lee no le preocupa mucho esto, ya que en su respuesta deja ver la banalidad de los responsables de elegir los filmes.

“No me preocupa que no haya sido tomada en cuenta para los Oscares, creo que muchos miembros del jurado ni siquiera la vieron. En realidad, no hago mi trabajo para recibir premios o estar en la terna de los Oscares, sino para satisfacer mis inquietudes creativas como realizador”.

La cinta cuenta con varios actores mexicanos en su reparto, como la actriz Vanesa Bauche, que participó en Amores Perros (también escrita por Arriaga), el actor Ignacio Guadalupe, Julio Cedillo, que interpreta a Melquíades Estrada, y la actriz Cecilia Suárez haciendo un pequeño papel.

“Desafortunadamente, no conozco el trabajo de muchos actores mexicanos, pero con los que trabajé en esta película, claro que volvería a llamarlos para un nuevo proyecto, son excelentes. Me parece que hay actores mexicanos que no tienen oportunidades de desarrollarse en la industria mexicana. Debo decir que estuve muy a gusto con ellos y si puedo darles otra oportunidad, estaré encantado de hacerlo”.

Para Tommy Lee es un deleite dirigir y producir su propia película, área esta última en la que también estuvo el director galo Luc Besson. Tommy Lee habla sobre las ventajas de ser director.

“Lo mejor de dirigir tu película es que eres tu propio jefe, es la mejor parte. Mi hija de 14 años (Victoria Jones) trabajó en el filme haciendo un pequeño papel de niña inmigrante.  Mi esposa es fotógrafa de stills, y también trabajó en el filme. Creo que para ‘Melquíades Estrada’ tomó cerca de 3000 stills fotográficos. Me gusta la realización porque tengo más control para todo. Es mucho más personal. En este filme todos estábamos muy motivados desde el principio. Es una experiencia más artística el enfrentarme desde la dirección a mi propio proyecto”.

¿Cómo se ha comportado la crítica con el filme? Tommy Lee da su punto de vista.

“A la mayoría de los críticos les ha gustado el filme. Han estado muy entusiastas con la película. Su reacción ha sido favorable”.

En la cinta, la trama narra los tres entierros por los que pasa el cadáver de Melquíades Estrada, que acaba muerto por un patrullero estadounidense de la frontera, interpretado magníficamente por Barry Pepper. La muerte es un tema importante en el filme. Al respecto, Tommy Lee comenta:

“La relación de México con la muerte es muy distinta a la que tenemos nosotros en Norteamérica. Conozco la celebración del Día de Muertos por los mexicanos que viven en San Antonio. Esta película habla de la muerte, sobre dos hombres viajando con un cadáver en descomposición. Lo más importante de este viaje para el protagonista no es ser un héroe para su amigo fallecido, sino el hecho de ser un compromiso humano y fraternal. Vive una aventura, es verdad. En realidad, esto es muy simbólico, incluso los personajes llegan a ser un poco metafóricos en ese sentido. La muerte es un tema importante en el filme”.

“El filme habla también sobre las fronteras, pero no sólo las geográficas, sino también las humanas. El materialismo, sobre cómo viven los norteamericanos, muchos de ellos encerrados en sí mismos, yendo a centros comerciales, preocupándose más por comprar y por las cosas materiales. El filme plantea ese tema, las fronteras humanas y psicológicas. El materialismo es una cosa muy grave en el ser humano. El filme insiste también mucho en el tema de la alienación”.
 

La crítica ha comparado mucho el filme de Tommy Lee Jones con el western de Sam Peckinpah, Bring Me the Head of Alfredo Garcia (1974). Tommy desengaña a los críticos, diciendo que el filme de Peckinpah y el suyo no tienen mucho en común.

“En definitiva, no. Conozco la cinta del maestro Peckinpah y lo admiro muchísimo. Respeto mucho a Peckinpah, es un maestro, pero mi filme no tiene nada que ver con Bring Me the Head of Alfredo Garcia. Recuerdo que esa película estaba maravillosamente filmada. Admiro su visión, sus colores, su forma de mover la cámara. Pero en ningún momento pensé en la película de Peckinpah a la hora de realizar Los Tres Entierros de Melquíades Estrada".

* Alejandro Frías es periodista cinematográfico

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Comentarios: ernesto@cinevertigo.com
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