OTRAS
DIEZ COSAS
QUE HAY QUE SABER
SOBRE MUSICAL


Ernesto Diezmartínez Guzmán
10+ UNO. El primer gran director de musicales fue Ernst Lubitsch con sus operetas The Smiling Lieutenant (1931) y La Viuda Alegre (1934). Por supuesto, producidas por la Metro-Goldwyn-Mayer.

10+ DOS. EL primer musical negro: Hallelujah (Vidor, 1929). Producción, para variar, de la MGM.

10+ TRES. ¿Cuáles fueron las estrellas más refulgentes del musical? Cada estudio tenía las suyas: Fox a Shirley Temple en los 30, la RKO a la pareja Fred Astaire/Ginger Rogers en los 30-40, la MGM y la Columbia a Fred Astaire sin Ginger en los 40-50, la MGM a Gene Kelly en los 40-50 y la propia Metro a Lena Horne en los 50.

10+ CUATRO. La gran pareja: Ginger y Fred. Su debut fue en Volando a Río (Freeland, 1933) y sus dos mejores cintas (hicieron diez como pareja) fueron Top Hat (Sandrich, 1935), con canciones de Irving Berlin, y Shall We Dance (Sandrich, 1937), con música de George Gershwin.

10+ CINCO. El gran productor del musical fue, sin duda, Arthur Freed. Entre sus “gracias” están la producción asociada de El Mago de Oz (Fleming, 1939) y la producción a secas de Un Día en Nueva en Nueva York (Donen-Kelly, 1949), Un Americano en París (Minelli, 1951) y Cantando Bajo la Lluvia (Kelly-Donen, 1952).

10+ SEIS. Alguna vez Gene Kelly dijo “el baile es cosa de hombres”. Como cineasta y coreógrafo, Kelly se distinguió por el uso ingenioso de la cámara, por utilizar al vestuario como parte de la formulación dramática de la cinta, por el uso estilístico del plano-secuencia y por el interés en la vida cotidiana que expresó en no pocas ocasiones en sus películas. .

10+ SIETE. El baile fílmico –el baile a secas—es la relación del espacio con el cuerpo. Cómo el cuerpo se relaciona con otros cuerpos, cómo el cuerpo se mueve en el espacio, cómo usa o domina el espacio.

10+ OCHO.Gene Kelly y Fred Astaire son los polos opuestos. Kelly es terrenal, fuerte, urbano, común y corriente. Astaire es etéreo, dulce, sofisticado, de alta sociedad. No es extraño que nunca hayan coincidido… Además,  Kelly entró al cine ya viejo; a Astaire lo vimos en su esplendor como bailarín.

10+ NUEVE. Algunas extravagancias musicales de otros países: Los Paraguas de Cheburgo (1964) y Las Muchachas de Rochefort (1967), un par de maravillosos y coloridos musicales de Jacques Demy. La sombría Voces Distantes, Aún Vivas (1988), de Terence Davies. La ingeniosa Siempre la Misma Canción (1997), de Alain Resnais. La inevitable obra maestra Pink Floyd, the Wall (Parker, 1982).

10+ DIEZ. Broadway y Hollywood. La lista es interminable: desde Siete Novias para Siete Hermanos (Donen, 1954) hasta Chicago (Marshall, 2002), pasando por El Rey y Yo (Lang, 1956), Amor sin Barreras (Wise-Robbins, 1961), Mi Bella Dama (Cukor, 1964), La Novicia Rebelde (Wise, 1965), Hello Dolly (Kelly, 1969), Un Violinista en el Tejado (Jewison, 1971), Dulce Caridad (Fosse, 1969), Cabaret (Fosse, 1972), Godspell (Greene, 1973), Jesucristo Superestrella (Jewison, 1973), Vaselina (Kleiser, 1978), Hair (Forman, 1979), Evita (Parker, 1996), más todas las que se me olvidaron.


10 DIEZ COSAS
QUE HAY QUE SABER
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Western 2
Comentarios: ernesto@cinevertigo.com
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